Интервью с Гэри Муром - 2001 г.
Источник: ClassicRock #1

Гэри Мур назначил встречу в шикарном отеле в Челси Хабор (Chelsea Harbour), неподалеку от своей лондонской квартиры. Представитель его лейбла предупредил нас, что гитарист пребывает в необыкновенно приподнятом настроении. Так оно и оказалось. Радостно обсуждая все аспекты его музыкального творчества, которое началось в 12 лет с Beat Boys, Гэри бодро рассказывал о вещах, которые раздражали его в прошлом, таких, как беспрестанные воссоединения Thin Lizzy с Филом Линоттом (Phil Lynott). В тот холодный январский день даже обвинения в том, что в деятельности Гэри нет определенности, не могли испортить его ирландскую улыбку...

Испытывали ли Вы в детстве особую склонность кмузыке?

Мой отец был промоутером в Северной Ирландии, он работал в концертном зале и выпустил меня петь на сцене, когда мне было шесть лет (хотя меня начали учить музыке, только когда мне исполнилось 10 лет). Школьный учитель шлепал меня по затылку со словами: Наверное, ты мечтаешь стать поп-звездой и размахивать большой красной гитарой? На что я думал: Черт возьми, да ты телепат...

Выступления с Beat Boys в барах Белфаста, должно быть, открыли Вам глаза на жизнь...

Да, там я встречал грубость - помню велосипедные цепи, розочки, и все такое. Настоящие драки я видел в барах Дублина, куда я приехал с моей первой профессиональной командой Skid Row. Мне было 16, и вокалистом у нас был Фил Линотт, если кто-то не знает. Однажды мы играли в некой заведении под названием Underworld, я посмотрел на толпу и увидел в ней четыре отдельных драки. Все было как в мультике - бам-бум-бом, везде чьи-то руки и ноги; в центре всего этого действа ко мне пытался подобраться какой-то парень с ножницами, чтобы обрезать мне волосы!

Тогда-то Вы и заработали шрам на лице?

Нет. Это произошло в Лондоне. Ирландец никогда бы такого не сделал. Меня порезал парень в баре. Думаете, я заслужил такое? Если разобраться, нет. Все произошло из-за девушки...

Вероятно, недавно вышедшая антология Skid Row пробудила в Вас приятные воспоминания?

Я даже не просматривал ее, да и хороших воспоминаний о Skid Row у меня не осталось. Став участником этой группы, я, как мне кажется, отдалился от дома. Потому что они не играли блюз, а я играл, когда меня туда позвали. Мне только начинало там нравится, как ушел Фил. После его ухода все стало по-другому.

Каковы были Ваши первые впечатления о Филе Линотте?

На следующий день после того, как я присоединился к Skid Row, Фил взял меня с собой в китайский ресторан. Этот факт говорит все о наших отношениях: он без вопросов заказал мне свинину в кисло-сладком соусе, не сомневаясь в том, что я обожаю это блюдо. А я ненавидел свинину, и он съел все за меня!

Он всегда пытался как-нибудь задеть, но сделать это максимально дружелюбно. У него были гнусные черты. Если ты забыл пятерку в его доме, больше никогда ее не увидишь. Если ты оставил свою девушку в его комнате, а сам на минутку удалился, он обязательно попытается соблазнить ее. Он был как кобель, но его невозможно было не любить, ведь у него такое обаяние. Я, наверное, пытался узнать Фила настолько близко, насколько это возможно, но он всегда оставлял часть своих мыслей и чувств в себе. И я не виню его, он был белой вороной, в Дублине было очень мало чернокожих. Все думали, что он африканский ребенок, привезенный миссионерами.

Еще до того, как я присоединился к его группе, я увидел в Вотерфорде плакат с надписью: Сегодня Skid Row представят черного вокалиста Фила Линотта - невероятно!

Какие периоды работы с Thin Lizzy были для Вас самыми веселыми?

Турне с Queen в 1977, когда Брайан Робертсон раскроил себе руку. Мы играли для стольких людей, иногда приходило 20000 за ночь. Они хотели, чтобы я остался, но у меня были обязательства перед Colosseum II.

Скотт Горхем (Scott Gorham) заявил Classic Rock, что несколько старых фанатов Lizzy говорят, что группа после ухода Линотта стала даже лучше, чем в прежние времена.

Он не мог действительно так думать. И почему они не отказались от названия Thin Lizzy, почему бы не назваться The Lizzies, например? Поинтересуйтесь как-нибудь, что думает об этом Фил. Когда явыступал на концерте Self Aid в 80-х годах, со мной был барабанщик Брайан Дауни (Brian Downey). Он этого, наверное, и не помнит. Томми Олдридж (Tommy Aldridge) тоже хороший барабанщик, но и он не Thin Lizzy.

И Джон Сайкс (John Sykes) не входил в классический состав группы. Иногда мне кажется, что даже я не входил в их классический состав. Больше всего мне нравился тот состав, когда Скотт играл вместе с Брайаном. У них было настоящее творческое слияние, которое не купишь ни за какие деньги.

Какой из альбомов Colosseum Вы бы порекомендовали прослушать тому, кто не знаком с творчеством этой группы?

(Смеется). Ни один из тех, которые были записаны со мной, может быть, Colosseum Live. Но альбомы с моим участием еще не прошли проверку временем, они были выпущены совсем недавно. Самым лучшим, что осталось у меня от этой группы, является дисциплинированность, к которой приучил меня барабанщик Джон Хисмен (Jon Hisemen), и это касается не только музыки. Я был диким и глупым, но он поставил меня к стенке и сказал: Ты больше не можешь так поступать.

Вы также были участником Greedies, вместе с Полом Куком (Paul Cook) и Стивом Джонсом (Steve Jones). Меня всегда интересовало, почему рок-звезды 70-х неожиданно обнимались со своими злейшими врагами, Вам действительно нравились Sex Pistols?

Да, несмотря на то, что их вокал мне совершенно чужд, они были великой рок-группой. Без их первого альбома (Never Mind The Bollocks...) сейчас не было бы Oasis, хотя я не знаю, хорошо это или плохо. На мой взгляд, это хорошо. Я чувствовал гордость за то, что Pistols хотели иметь с нами дело. Мы, возможно, были слишком молоды и потому без проблем братались.

И опять же, Вам, наверное, было интересно, что думали Джимми Пейдж и Роберт Плант, стоя у задней стенки на концерте Pistols, когда мимо них пролетали плевки.

Я не решался сходить на их концерт, пока не познакомился с ними. Но тогда они все равно уже друг с другом судились. У меня есть потрясающая запись концерта Greedies в Electric Ballroom. И сейчас я борюсь с собой, выпустить этот концертник или нет. Прямо моральная дилемма, там Фил говорит, что если хоть какая-нибудь сволочь на него плюнет, то сразу жеполучит в морду (только на пленке он говорит чистейшим матом).

Вы критиковали Jet Records за то, что они выпустили несколько альбомов, по вашему мнению, незаконченных. У Вас не было сомнений по поводу того, правильно ли развивается Ваша карьера?

На самом деле у меня много сожалений по поводу Jet Records. Я собрал G-Force, когда ушел из Lizzy, и в этой команде должен был играть Глен Хьюз (Glenn Hughes, ex - Deep Purple) на басу. Потом Глен стал обузой, и мы от него избавились, a Jet сразу же потеряли к нам интерес. Мы отыграли британское турне с Whitesnake - полный провал. Наш вокалист срывался прямо на сцене. После распада G-Force я снова оказался в реальном мире, чему был несказанно рад.

Я начал собирать группу с Кози Пауэллом (Cozy Powell) и Тимом Богертом (Tim Bogert), но Jet саботировали проект. Им все с рук сходило. В конце концов я выкупил себя из контракта с ними, а вот с Доном Арденом (Don Arden - босс Jet Records) у меня проблем нет.

Правда ли то, что пишут о Доне Ардене в прессе?

Наверное. Многое из того, о чем пишут, действительно имело место, но он ко мне всегда хорошо относился. Я был у него дома, я с ним напивался, я видел его плаксивым, сентиментальным, растроганным. Мы не ссорились ни разу в жизни.

Когда я говорил с Гленом Хьюзом, он упоминал случай, как разбил весы у Вас в ванной, когда вы вместе работали, но, по словам Глена, несколько лет назад вы встретились в стокгольмском баре и поменялись ролями.

Он, похоже, большой толковый словарь вместо шоколадки проглотил. Глен - потрясающая личность, но ему всегда надо все довести до максимума. Я думал, он долго не протянет. Хорошо, что он больше не нюхает всякую ерунду в таких количествах. Буду ли я с ним еще работать? Наверное, нет, хотя как знать...

Сингл Empty Rooms был пиком вашей сольной хард-роковой карьеры?

Наверное, да. Или Out Of The Fields.

Были ли Вы шокированы, когда выиграли конкурс Что слушают домохозяйки?

О, да!!! Если бы домохозяйка, послушав сингл, купила альбом Run For Cover (1985) или Still Got The Blues (1990), она бы испугалась. Я прекрасно представляю, как она с тухлой миной выкидывает пластинку в ведро или сдает ее назад в магазин.

У монеты есть и другая сторона: некоторые фанатичные личности засекают время обратной связи после песни Parisienne Walkways. Я помню двух парней, которые ходили на концерты с секундомерами и несказанно меня раздражали. Они подходили к сцене, когда все расходились, и говорили: Сегодня ровно две минуты, Гари. Идиоты!

Вы недавно говорили, что не знаете, насколько хорошо Вы играли хард-рок.

В восьмидесятых было так: если ты играешь на гитаре - ты играешь хард. Я как-то уговорил себя играть так, как все. Это было гораздо легче, чем придумать что-либо оригинальное, но чем больше музыкантов я встречал, тем яснее понимал, что я не принадлежу к хард-рокерам. Я чувствовал себя лишним. Я бы никогда не достиг уровня, скажем, AC/DC. Чтобы играть такую музыку, нужен определенный менталитет, особый склад ума.

Не чувствовали ли Вы себя не в своей тарелке из-за такого притворства?

Нет. В то время мне это нравилось. Я никогда намеренно не делал того, во что не верил. Записывать пластинки только ради денег или ради крутости - не в моем стиле. Но не все же было дерьмом. Empty Rooms - прекрасная песня. Мне нравится альбом Over The Hills And Far Away (1987), a Johnny Boy - неплохая баллада.

Out Of The Field - классическая поп-песня. Все, что я играю - мелодично, хотя иногда бывало и не очень. Но эта показуха мне вскоре надоела, не многим удается от нее избавиться. Мне было 36 лет, когда я записал Still Got The Blues, и тогда я действительно начал чувствовать себя не в своей тарелке. Все это было глупо, недостойно. Обтягивающие штаны и пивные внутренности - это для двадцатилетних.

Пересекались ли Вы в последнее время с Питером Грином? Как, по-Вашему, проходит его возврат к обществу?

Он подписал рождественскую открытку, которую я получил от его менеджера. В последний раз я был на его концерте пару лет назад в Лондоне. Так что не знаю, как у него сейчас дела, он очень хрупкий человек, но у него сильная воля. Я вот только не в курсе, чем он сейчас занимается.

Он работает с бывшим водопроводчиком, который теперь вдруг хочет играть все сольные партии и исполнять несколько песен и чье имя светится в названии группы.

(Громко смеется). Да, но он круче меня, потому я не хочу распространяться на эту тему.

Кто самый талантливый из тех, с кем Вы работали?

(Тихо насвистывая). Мне посчастливилось работать с Альбертом Коллинсом (Albert Collins) и Би Би Кингом (B.B. King) Еще с Джорджем Харрисоном и Джеффом Беком (Jeff Beck). И с Джеком Брюсом (Jeck Bruce) (вместе с ним и бывшим барабанщиком Cream Джингером Бейкером (Ginger Baker) в 1993 году Мур создал ВВМ), он очень, очень талантлив.

По-моему, Джек Брюс - гений. Я люблю некоторые его песни, даже написанные после Cream. Я участвовал в записи его нового альбома, который выйдет в конце этого года. Я затрудняюсь кого-то выделить, но как композитор и по совокупности талантов, это, я бы сказал, Джек.

Вы использовали барабанные сэмплы в своем последнем танцевальном альбоме A Different Beat. Оглядываясь в прошлое, считаете ли Вы, что слушатели не восприняли его?

Абсолютно точно, нет, но я никогда не жду, что воспримут. Я создал его, потому что мне необходимо было выбраться из своей системы. Среди знакомых мне людей есть те, которым нравится моя музыка, но они терпеть не могут эти ритмы, а те, которым нравятся подобные ритмы, не придут в восторг от моей игры на гитаре и песен. Этот проект с самого начала был обречен на провал, я же не могу найти такую аудиторию, которой будет нравиться как барабанная, так и блюзовая музыка.

Но я счастлив, что записал этот альбом, потому что он был оригинален, музыканты до сих пор пытаются сделать что-то подобное. Джефф Бек сделал на его подобие замечательный трек Nadia. В нем аккомпанементом к индийской гитаре звучит drum & bass.

Расскажите про Back To The Blues. Правда, что, продумывая его, Вы просто пожали плечами и вернулись к изготовлению продукта, который ждет от вас слушатель?

Честно говоря, нет. Это просто то, что я хотел тогда создать. Потому что запись предыдущего альбома длилась очень долго, и мы задействовали много технологий, а потом я просто начал двигаться в противоположном направлении.

Таким образом, запись этого альбома, произведенная в складообразной студии, была чем-то вроде коленного рефлекса?

Это было очень забавно. Мы притащили пульт в студию, где репетировали. Сделали цифровую запись, звук провели через вентильный пульт, чтобы музыка звучала тепло, таким образом альбом был сделан всего за несколько недель. Барабанщик Даррин Муни (Darrin Mooney) - феномен, он также играет в Primal Scream, и у него уйма энергии и широкий размах.

Вы играли джаз, поп, рок, металл, блюз и даже увлекались танцевальной музыкой. Сейчас Вы снова вернулись к блюзу. Не чувствуете, что заслуживаете порицания за постоянную гонку за музыкальной модой?

В этом меня обвинили за Still Got The Blues, но это бредовое обвинение. Никто не делал подобных пластинок в то время. Для Гари Мура выпустить блюзовый альбом в 1990 году было немодным. В случае с танцевальным альбомом, я думаю, люди могли обвинить меня в погоне за новой тенденцией, но мне просто хотелось посмотреть, что может сделать для танцевальной музыки моя игра на гитаре, а не наоборот.

Мой коллега из Classic Rock как-то сказал: Гари сделал много разных вещей, а теперь не знает, куда двигаться дальше, и если его это не заботит, то почему должно заботить нас? Как Вы ответите на подобную критику?

(Поднимает средний палец и шаловливо ухмыляется). Ерунда. Только то, что я всегда создаю разную музыку, вовсе не значит, что я не знаю, в какое русло направить свое творчество. Если бы мне самому было неинтересно делать все это, слушатели сразу бы догадались об этом.

Про какой эпизод из Вашей жизни Вы бы поведали своим внукам?

Про свое Прозрение, произошедшее тогда, когда я играл с Альбертом Кингом и Альбертом Коллинсом во время турне Stil Got The Blues.